Jury 2024

Tomasz Jurkiewicz

Reżyser, scenarzysta. Absolwent filmoznawstwa UJ,  reżyserii w Szkole Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach i w Szkole Wajdy. Debiut fabularny pt. “Każdy ma swoje lato” przyniósł mu Nagrodę za reżyserię im. Stanisława Różewicza na festiwalu “Młodzi i Film” w Koszalinie oraz “Złotego Anioła” na Tofifest w Toruniu. W 2023 roku wspólnie z Piotrem Januszem otrzymał Nagrodę Stowarzyszenia Autorów Zaiks w konkursie scenariuszowym Script Pro za baśniowy scenariusz filmu „Noc Kupały” skierowany do młodego widza. Na 2024 rok planowana jest premiera drugiego filmu w jego reżyserii pt. „Skarbek”, który jest familijnym kinem przygodowym.  

Artur Wyrzykowski

Studiował reżyserię, organizację produkcji i scenariopisarstwo. Przez kilka lat pracował jako analityk opowieści i producent developmentu, w ciągu 3 lat zrobił 5 krótkich filmów i teraz przygotowuje się do pełnometrażowego debiutu „To się nie dzieje”. Robi filmy, bo zapraszanie osób do swoich fantazji to wielki przywilej i wielka radość. Uczy się śpiewać i z poziomu „co za żenada, umreee” wszedł już na poziom „słabe, ale fajnie, że się stara”. 

Maciej Gil

Historyk kina, badacz dziejów i animator kultury filmowej, dziennikarz, redaktor, prelegent, edukator, festiwalowy juror i selekcjoner. Od ponad dwu dekad organizator i konsultant programowy licznych wydarzeń filmowych w Polsce i za granicą, w tym poświęconego dziejom kin autorskiego projektu Kinobus. Trzykrotnie odebrał Nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej i raz Nagrodę Stowarzyszenia Kin Studyjnych. Żyje, pracuje i najlepiej się czuje w Europie Środkowej. Tata dwu synów (dość wybrednych młodych widzów). 

Adam Głaczyński

Absolwent polonistyki i filmoznawstwa Uniwersytetu Jagiellońskiego. Od 1990 roku dziennikarz Polskiego Radiu Rzeszów. Reporter, reportażysta, komentator, reżyser słuchowisk radiowych, autor programów autorskich. Jest inicjatorem i autorem cykli programowych popularyzujących walory turystyczne, historyczne i kulturowe województwa Podkarpackiego. Od 1996 współpracuje z TVP Rzeszów. Współpracował z DKF Klaps w Rzeszowie i Młodzieżową Akademią Filmową, a także Podkarpacką Komisją Filmową, prowadząc konferencje, prelekcje i dyskusje poświęcone sztuce filmowej. Autor trzech indywidualnych wystaw fotograficznych prezentowanych w 5 miastach w Polsce. 

Agnieszka Karp-Szymańska

Z wykształcenia filolog polski i pedagog. Studia podyplomowe z zarządzania w kulturze (UJ) oraz studia podyplomowe z zakresu literatury dla dzieci i młodzieży (UW) a także specjalista UX Designer (SWPS), specjalizujący się w badaniu potrzeb i projektowaniu doświadczeń, również w dziedzinie kultury. Od przeszło 15 lat związana z tematyką dziecięcą. Twórca i współwłaściciel portalu CzasDzieci.pl, a także założyciel i członek zarządu Fundacji Czas Dzieci, która ma za zadanie rozszerzyć działalność portalu o akcje na rzecz promocji czytelnictwa. Od 2014 odpowiedzialna za program i produkcję festiwali literackich skierowanych do dzieci. Inicjator i pomysłodawca  Międzypokoleniowego Festiwalu Literatury Dziecięcej – Ojce i dziatki. 

Justyna Budzik

Doktorka nauk humanistycznych, filmoznawczyni, wykładowczyni Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach (Instytut Nauk o Kulturze). Lektorka języka polskiego jako obcego. Współpracowała z różnymi instytucjami i programami edukacji filmowej, m. in. z Narodowym Centrum Kultury Filmowej w Łodzi, Filmoteką Szkolną, Centralnym Gabinetem Edukacji Filmowej, Fundacją Centrum Edukacji Obywatelskiej. Autorka książek filmoznawczych: “Polski film i fotografia nowego wieku na tle kultury wizualnej. Widma, antropocienie, sztandary” (2023), “Filmowe cuda i sztuczki magiczne. Szkice z archeologii kina” (2015), “Dotyk światła. O zmysłowym doznawaniu kina” (2012) oraz licznych artykułów filmoznawczych i metodycznych. 

Agata Hofelmajer-Roś 

Doktorantka w Szkole Doktorskiej w Uniwersytecie Śląskim. Prowadzone przez nią badania dotyczą głównie edukacji filmowej w Polsce i Europie, działań instytucji kultury w zakresie tworzenia kultury filmowej oraz obecności analizy filmu w działaniach edukacyjnych. Stypendystka w projekcie “Studia animacji filmowej w Gottwaldovie i Łodzi – porównawcza biografia zbiorowa”, realizowanego w ramach programu CEUS-UNISONO (2021-2023), stażystka w British Film Institute (2022). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2016 i 2019) na projekty „Patrz bajtel – tu kino!”, „Filmowe piegi Pana Kleksa”. Prowadzi blog o filmach dla młodego widza kinodzieci.info. Od 13. lat prowadzi zajęcia z zakresu edukacji filmowej, w ramach których współpracowała z: Filmoteką Śląską, Mediateką w Tychach, Miastem Ogrodów w Katowicach, Narodową Orkiestrą Polskiego Radia, Narodowym Centrum Kultury Filmowej, Muzeum Narodowym w Krakowie. 

Maciej Witkowski

Absolwent Uniwersytetu Warszawskiego i Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi. Tata pięcioletniej córki, która na nowo pokazuje mu, czym jest magia kina. Animator, nauczyciel języka polskiego w szkole podstawowej, wychowawca klasy 5. Prowadzi konto na TikToku o nazwie “glodnykultury”, gdzie komentuje nauczycielską rzeczywistość. Specjalizuje się w kinie grozy, ze szczególnym zainteresowaniem śledzi zmiany zachodzące w wizerunku dziecięcego bohatera w horrorze. 

Bolesław Drochomirecki

z wykształcenia matematyk. Od początku lat ’70 związany z kultura opolską. Wieloletni szef kina Studio w Opolu. Twórca i realizator programu edukacji filmowej Opolskie Nowe Horyzonty. Kiniarz – właściciel Opolskiego Kina Objazdowego. Wielokrotny juror na polskich festiwalach filmowych dla dzieci: Międzynarodowy Festiwal Młodego Widza Ale Kino w Poznaniu, Festiwal Kino w Trampkach oraz Kino Dzieci w Warszawie, Festiwal KINOLUB w Rzeszowie. Szef Stowarzyszenia Edukatorów Filmowych. 

Ola Marczak

Z kulturą związana od zawsze. Od 11 lat edukatorka filmowa, prelegentka i koordynatorka Opolskich Nowych Horyzontów. W programie tym każdego miesiąca od października do kwietnia uczestniczy blisko 3 tys. uczniów. Należy do grona założycieli Stowarzyszenia Edukatorów Filmowych. Współwłaścicielka Opolskiego Kina Objazdowego.

Lidia Latusek

Edukacja filmowa jest, w moim odczuciu, niezbędnym narzędziem w tłumaczeniu świata młodym ludziom. To, co uczniowie widza na ekranie, mogą przenieść na własne widzenie świata. Jest to możliwe dzięki  edukatorom filmowym, którzy potrafią wykorzystać narzędzia i łączyć film np. z literatura. Jestem pasjonatką twórczej pracy z uczniem, a film jest idealnym sposobem rozwoju młodych ludzi. Pracuję od 2008 roku jako edukator filmowy  w szkole, a od 20 lat w zawodzie nauczyciela. Wielokrotny juror na festiwalu KINOLUB w Rzeszowie, Ale Kino w Poznaniu. Należy do grona założycieli Stowarzyszenia Edukatorów Filmowych. 

Katarzyna Bomba

Urodziła się i mieszka w Krakowie, magister filologii polskiej Uniwersytetu Jagiellońskiego, uczy języka polskiego młodzież w krakowskim Zespole Szkół nr 7 (SP i liceum), Jest egzaminatorka, metodyczka – pracuje ze studentami we współpracy z Uniwersytetem Pedagogicznym, przez wiele lat szkoliła również nauczycieli w całej Polsce. Wraz z uczniami i uczennicami bierze udział w cyklach spotkań Nowe Horyzonty Edukacji Filmowej od początków istnienia tego programu. Ukończyła pięcioletnie Studium Psychoterapii Psychoanalitycznej w KSPP.Prze prawie 7 lat, pracowała wolontaryjnie w zespole terapeutycznym grupy teatralnej „Psyche” (terapia przez teatr). Praktykowała na warsztatach w Teatrze Witkacego w Zakopanem, w teatrze „Groteska” i Teatrze Starym w Krakowie, zdobywając doświadczenie aktorskie, filmowe i reżyserskie – kilkakrotnie w czasie festiwali Nowe Horyzonty we Wrocławiu. Autorka książek i artykułów metodycznych (m.in. „Romeo i Julia, czyli Miłość mocna jak śmierć”, Wydawnictwo Edukacyjne, Kraków 2002). Pisze wiersze pod okiem uznanych poetów, uczestnicząc od lat w grupie poetyckiej Sylaba i od 2 lat w Peronie Literackim. Wydaje też poezje i prace plastyczne swoich uczniów (Seria „Tajemnice młodości”).